AJUGADA QUARTET
Le Ajugada Quartet sono Antonella Vitale, Gaia Possenti, Giulia Salsone, Danielle di Maio. Il quartetto propone un disco di grande impatto poetico attraverso il jazz, inteso come linguaggio universale, un esperanto dei popoli. Il progetto prevede composizioni originali ed inedite a firma delle stesse musiciste, tutte già note ed affermate all'interno del panorama jazzistico italiano si confrontano e giocano attraverso gli stili e la musica a tutto tondo. Il gruppo ha già potuto riscuotere l’interesse del pubblico nei concerti tenutisi alla Casa del Jazz di Roma, al Festival R-Esistenza Jazz presso l’Acrobax a Roma, al Festival del Jazz Teatro di Ostia Lido, Teatro Palladium di Roma Festival delle Compositrici, a “L'Aquila Jazz per le Terre del sisma edizione 2018”. Esce "Hand Luggage", anche un omaggio a Kenny Weelher. Il cd vede inoltre la presenza di due special guest: Juan Albelo Zamora all’armonica e Nenej Santos alle percussioni
ALEA
Alessandra Zuccaro, in arte ALEA,è una cantautrice e performer di musica moderna con vocalità eclettica. Insegnante di canto, si forma al Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano in canto Jazz. Nel 2014 il primo EP è presentato con esponenti del panorama jazz pugliese e promosso al WOMEX. Nel 2015 è finalista del “Festival della musica italiana” in Belgio e corista dell’orchestra “Terre d’Otranto”. Nel 2016/17 oltre l’attività da solista è componente della band ufficiale di Casa Sanremo e Casa Tenco e si esibisce insieme a Ermal Meta, Enrico Ruggieri, Willy Peyote, Levante, Ex Otago, Clementino, Fiorella Mannoia, Ron, Cammariere e tanti altri. Nel 2017 esce il disco di esordio “Spleenless” promosso nel tour europeo nelle città di Berlino, Londra, Barcellona e Bruxelles, nel 2018 con “Generation” dai suoni Soul e R&B, edito da Arealive con il sostegno di Puglia Sounds
BARBARA ERAMO FEAT. SEACIRCLE
Seacircle è un progetto di improvvisazione pensato e realizzato da Barbara Eramo, Camillo Pace e Alberto Dati. Brani ispirati ad isole e luoghi legati al mare, città bagnate dal Mediterraneo, dal Mare del Nord o dagli oceani sterminati, nessuno è straniero in mare. E se non esiste una koinè del mare, non esiste una lingua neanche in questo album, ma solo un linguaggio: i brani sono tutti cantati, ma nessuno ha un testo. La musica di Seacircle vuole restituire proprio questa fluidità, questa assenza di significanti, di sensi prestabiliti, di barriere, di linee di continuità. Un incrocio di musiche occidentali e asiatiche, africane e contemporanee: espresse in forma libera, divagante, sempre sfuggente e che pure sempre si ripete, come il mare infinito. Barbara Eramo, due Sanremo alle spalle come Eramo e Passavanti con il Premio della Critica, Camillo Pace è un cantautore qui nelle vesti di contrabbassista, ed Alberto Dati, producer.
CRISTINA RUSSO & NEOSOUL COMBO
La Band Cristina Russo & NeoSoul Combo nel 2017 è stata al Porretta Soul Festival (siculounge project), il rock indie ed il disco cantato insieme a Fabio Concato, il nuovo lavoro assolutamente Black di Cristina Russo. Il sound è Neosoul, la musica Soul.. nera.. la musica dell'anima è contaminata da varie stili. L’album, prodotto da Marco Di Dio per l’etichetta Siciliana Roccascina Audio Produzioni, è uscito nel 2018 e il video in anteprima su ROCKON.e alle semifinali “1 maggio” Roma. A Luglio 2018 al "Suoni di Marca Festival" a Treviso, in main stage con Nina Zilli girando per il Veneto. A Riccione per il Deejay On Stage di Radio Deejay con Calcutta, Francesca Michielin e Carl Brave. Nell' Energy tour 2019 in giro per l'Italia. Il sound è neo soul, contaminato da blue eyes soul, urban fusion, ma anche un pizzico di nu-reggae. Dopo i dischi di musica siciliana in chiave lounge fusion
CHIARA STROIA
Il suo amore per la musica si manifesta sin da bambina e inizia a prendere lezioni di canto. Appassionata di musica jazz si sta specializzando in questo genere ed è entrata al Conservatorio di Frosinone seguita da Carla Marcotulli e Rossana Casale, attualmente laureanda al biennio di Canto Jazz. Vincitrice del concorso jazz “Lady Day” durante la rassegna Ancona Jazz 2015, nel 2015 incide il suo primo inedito “Fragile”. Si esibisce in diversi jazz festival nazionali quali Ancona Jazz Festival, Liri Blues festival ed altri. Pubblica il suo primo album “ContaMINAta” nel 2017, omaggio a Mina in chiave jazz. Finalista “Premio Randazzo” 2018. Nell’ambito della musica pop si distingue come autrice di canzoni, in particolare coautrice di “Le parole non mentono” brano per Annalisa Scarrone, nel disco “Bye Bye”. Prossimamente uscirà il suo nuovo inedito dal titolo “Foglie Viola”, che ha presentato in Spagna a luglio 2019.
ILEANA MOTTOLA
Consegue il diploma di I livello in musiche improvvisate jazz ed extracolte presso il Conservatorio di Salerno. Apre i concerti di vari artisti tra i quali Katia Ricciarelli, Peppe Barra, Peppino Gagliardi, Tiziana Rivale. Nel 2003 collabora con l’Orchestra Jazz dell’Università al progetto “Next Station” presentato al festival UmbriaJazz. Nel 2002 iniziano le sue esperienze internazionali, al Cairo esibendosi con il suo quartetto al celebre night club “Rumours” e in tournée sui palchi della Costa Crociere. Nel 2009 si trasferisce a Bruxelles per aver ricevuto ottenuto una borsa di studio. Nel 2014 l’etichetta Hydra Music pubblica “Fleeting moments” e inizia la collaborazione con Nino Buonocore. Nel 2017 entra a far parte del quintetto del trombonista Alessandro Tedesco e del trombettista Pino Melfi. Numerose le collaborazioni nel corso degli ultimi anni con musicisti di fama nazionale ed internazionale. Con diverse formazioni ha preso parte ad importanti festival e rassegne. E’ uscito il suo secondo album “All my tomorrows”, Alfa Music.
IRENE SCARDIA
Pianista, compositrice e performer. Si diploma in pianoforte classico presso il Conservatorio di Lecce e segue importanti corsi di perfezionamento jazz. Nel 2001 riceve un premio speciale al concorso “Il Salentino” per la sezione composizione jazz ed è finalista al concorso “W il Jazz” della Citta di Milano. Nel 2009 fonda l’etichetta discografica Workin’ Label producendo e promuovendo numerosi artisti. È ideatrice e direttore artistico di festival ed eventi, quali Piano Piano Festival, Suoni a sud, e numerose rassegne e residenze artistiche realizzate sul territorio salentino. Ha realizzato varie produzioni tra musica danza e teatro. Nel 2012 ha inciso in trio con il sassofonista Emanuele Coluccia e con il contrabbassista Luca Alemanno. Ha collaborato anche con molti musicisti, tra cui il pianista Mauro Tre in un progetto a quattro mani. Ha diretto il vocal ensemble “Sudivoce” e il quartetto “Vuaolè”. Fa parte di un gruppo teatrale diretto dal regista e attore Fabrizio Saccomanno.
LE SORELLE MARINETTI
Nel 2010 sono state sul palco del Teatro Ariston con Arisa, nel 2011 hanno fatto un tour estivo con Simone Cristicchi e nel 2012 Vinicio Capossela le ha volute per i cori del suo singolo “Pryntyl” estratto dall’album “Marinai profeti e balene” e per il tour seguito all’uscita del disco. Nel 2018 è uscito il loro terzo album da studio dal titolo “Parole d’amor” ed è proprio su questa pubblicazione che è stato creato il nuovo spettacolo musicale. Nate da un’idea del produttore Giorgio Bozzo e dell’arrangiatore Christian Schmitz, le Marinetti sono il frutto di una seria ricerca nel repertorio dello swing e del jazz italiano degli anni Trenta e Quaranta, di un certosino lavoro di adattamento dei timbri vocali dei tre attori e cantanti e di recupero filologico degli arrangiamenti e del sound originale. Le Sorelle Marinetti sono Marco Lugli nel ruolo di Scintilla Marinetti, Nicola Olivieri nel ruolo di Turbina Marinetti e Matteo Minerva nel ruolo di Elica Marinetti.
VALENTINA CESARINI
Fisarmonicista e bandoneonista, compositrice, arrangiatrice, si diploma presso il Conservatorio di Firenze. Si è aggiudicata nel 2007 al Concorso internazionale di Castelfidardo il premio speciale di “migliore fisarmonicista italiana”. E’ stata ospite di trasmissioni televisive come “Unomattina”, lo “Zecchino d’Oro” e protagonista della trasmissione “Primuus Ikalinen”sul principale canale televisivo finlandese. Ha portato la sua musica all’estero in duo con il M° Roberto Fuccelli. Oltre al concertismo, un’altra importante attività svolta è l’insegnamento, infatti è docente di fisarmonica. Nel 2013 Valentina si appassiona al tango e al jazz ed intraprende lo studio del bandoneon. Nasce il duo voce-fisarmonica con la cantante Valentina Rossi. Il duo Le Valentine dopo aver fatto diversi concerti in tutta Italia, presenterà a breve il suo primo lavoro discografico “Recuerdo”. VALENTINA ROSSI Compositrice e cantante jazz, formatasi a Roma e Amsterdam, si laurea al Biennio di specializzazione in Canto Jazz presso il Conservatorio di Roma. Da anni attiva sulla scena internazionale in diverse formazioni. Tra le collaborazioni si annoverano quelle con Francesco De Gregori come corista, con Maria Pia De Vit, come Soprano dei Burnogualà-Large Vocal Ensemble, con Roberto Fuccelli, come voce solista dell’Orchestra Fuccelli Fisarmony. Dal 2010 si esibisce nei più importanti club jazzistici con musicisti quali Luca Ruggero Jacovella, Aldo Perris, Cicci Santucci, Giorgio Rosciglione, Arturo Valiante, Bruno Zoia, Giampaolo Scatozza ed altri. Di recente uscita “Recuerdo”, in duo con la fisarmonicista Valentina Cesarini, dedicato al Tango e la musica argentina di produzione AlfaMusic. Insegnante presso il Liceo Musicale di Napoli” di Rieti, alcune scuole di musica di e presso l’Accademia Musicale Fuccelli” di Perugia. Tiene inoltre Masterclasses e seminari sulla tecnica vocale e clinic di canto multistyle.
MARIA CHIARA ARGIRO’
E’ pianista, tastierista e compositrice jazz, vive a Londra. Il suo talento e la sua voglia di sperimentare la musica in tutti i suoi stili la portano a suonare in differenti contesti e con musicisti di varia estrazione. Con i suoi progetti da leader, si segnala da subito tra i protagonisti della nuova scena jazz londinese. Ed è appunto la magica attrattiva che promana dalla musica di Argirò a far sì che le sue interpretazioni - richiestissime anche dai gruppi jazz più in vista della capitale inglese - costituiscano un richiamo da non perdere. Il suo gruppo, che è ospite dei più prestigiosi Festival europei, è formato dai più giovani e talentuosi interpreti della scena del jazz contemporaneo. A settembre uscirà il secondo album con la Cavalo Records intitolato 'Hidden Seas' patrocinato dalla prestigiosa PRS Foundation
STEFANIA TALLINI
Musicista acclamata e pluripremiata a livello internazionale, Stefania Tallini vanta una brillante carriera in ambito jazz e classico, con incursioni nel mondo della musica brasiliana attraverso sinergie con grandi artisti del panorama mondiale. Oltre al suo percorso da solista, spiccano le collaborazioni con nomi illustri come Guinga, Enrico Intra e la Civica Jazz Band, Gabriele Mirabassi, Enrico Pieranunzi, Bruno Tommaso, Maurizio Giammarco, Javier Girotto, Remì Vignolò, Bert Joris, Andy Gravish, Ada Montellanico, Michele Rabbia, Massimo Nunzi, Tiago Amud, Marcus Tardelli, Sergio Galvao, Keith Middleton, Aaron Marcelus, Davi Viera, Tullio De Piscopo, Rino Zurzolo. Ha ottenuto diversi premi sia come pianista che come compositrice e arrangiatrice in molti concorsi internazionali di rilievo. La sua discografia comprende 9 album da leader editi dalle etichette YVP (Germania), Alfa Music e Raitrade, oltre a diverse incisioni come guest.
CETTINA DONATO
Pianista, compositrice, direttore d'orchestra e arrangiatrice. Negli USA ha fondato un’Orchestra Jazz a suo nome con cui ha realizzato l’album Crescendo,(2012). In Europa è stata invitata presso diversi festival jazz, in Italia ha partecipato ad alcuni tra i più importanti jazz festival tra cui Umbria Jazz e ha diretto Orchestre Sinfoniche esibendosi in celebri teatri. E’ stata riconosciuta la prima donna italiana Direttore d’Orchestra a dirigere Orchestre Sinfoniche con un repertorio jazz da lei totalmente arrangiato. E’ nella classifica del JazzIt Award tra i migliori arrangiatori italiani in ambito jazz. Laureata in Composizione Jazz e Performance al Berklee College di Boston, diplomata in Pianoforte classico, in Jazz e in Didattica della Musica ai Conservatori di Reggio Calabria e di Messina, laureata in Psicologia Sociale, Cettina Donato è impegnata nella didattica come Docente di Pianoforte Jazz presso alcuni Conservatori italiani. Collabora con il regista e attore Ninni Bruschetta per diverse produzioni teatrali.
EVITA POLIDORO
Inizia a studiare pianoforte in giovane età e nel 2009 si diploma in teoria e solfeggio al Conservatorio di Torino e successivamente inizia lo studio della batteria. Tra il 2011 e il 2014 vince alcuni concorsi nazionali ed internazionali. Nel 2017 arriva con la band “Rumor” in diretta su Rai 1 per Sanremo Giovani. Frequenta il triennio accademico alla Fondazione Siena Jazz dove studia con Fabrizio Sferra e Alessandro Paternesi. Dal 2018 inizia a scrivere musica originale e fonda due trii a suo nome. Nel 2020 rappresenterà il Siena Jazz e l’Italia al meeting annuale dello IASJ (International Association of Schools of Jazz) che si terrà alla New School di New York. Attualmente suona in vari progetti jazz ed electro/pop. Ha suonato con Roberto Cecchetto, Maurizio Giammarco, Fabrizio Puglisi, Silvia Bolognesi, Francesco Diodati, Fulvio Sigurtà, Gabriele Evangelista, Simone Graziano, Stefano Cantini, Andrea Lombardini, Gianluca Di Ienno, Stefano Tamborrino
SARA BATTAGLINI
Ha cominciato la sua formazione musicale a Firenze con studi di tecnica vocale e solfeggio, per poi dedicarsi all'armonia e alla musica Jazz. Dopo la laurea al triennio presso il Conservatorio di Bologna, ha ultimato nel 2017 anche la specialistica in canto jazz con la docente Diana Torto. Negli ultimi anni ha seguito masterclass e corsi di perfezionamento a Siena Jazz e Tuscia Jazz, studiando con artisti quali John Taylor, Gerald Clayton, Ben Monder, ed altri. Nel 2016 ha vinto il 1° premio del concorso “Chicco Bettinardi” (Piacenza Jazz Festival) nella sezione cantanti e il premio Massimo Mutti in occasione del Bologna Jazz Festival. Nel 2019 è stata selezionata tra i gruppi finalisti di JazzAlguer dove ha avuto l'opportunità di esibirsi col suo attuale progetto Dalia. Negli ultimi anni inoltre ha avuto la possibilità di suonare in festival come il Silesian Jazz Festival (Polonia), Piacenza Jazz Festival, Bologna Jazz festival e molti altri.
SILVIA MANCO
Pianista, cantante, vocal coach, compositrice, autrice di testi, arrangiatrice, dopo la formazione presso il Conservatorio di Lecce, si trasferisce a Roma per approfondire lo studio del jazz e collabora con importanti musicisti tra i quali Roberto Gatto, Maurizio Giammarco, Renzo Arbore. Incide diversi album a proprio nome e partecipa a manifestazioni e festival in Italia e in Europa. Nel 2015 incide il brano Misery di Tony Scott inserito nella compilation di Dodicilune Hunger and Love tribute to Billie Holiday. Alcuni suoi brani entrano a far parte di colonne sonore per il cinema (Fandango: La vita facile del 2011 e Io viaggio da sola del 2013) e per alcune fiction televisive e spettacoli teatrali. Nel 2016 partecipa a Nino! Il jazz omaggia Nino Manfredi con un ensemble guidato da Roberto Gatto. Nel 2019 registra presso gli studi dell’Auditorium Parco della Musica di Roma il disco Hip! The Blossom Dearie Songbook e con ospiti speciali Enrico Rava e Max Ionata.
SERENA SPEDICATO
Si avvicina al canto jazz nell'organico dell'Orchestra Jazz del Conservatorio di Lecce. Studia vocalità jazz e approfondisce lo stile e il linguaggio jazzistico. Ha all'attivo un'intensa attività concertistica con numerose formazioni di estrazione jazz, corale, polifonico. Corista di Arthur Miles,voce del progetto "Alessandro Quarta & his Blues Band", della Big Band "Grande Salento Orchestra" di Maurizio Petrelli con Guido Pistocchi. Condivide palcoscenici e rassegne musicali con artisti quali Roy Paci & Aretuska, Trilok Gurtu, Paolino Dalla Porta e molti altri. Tra i progetti discografici ufficiali realizza varie colonne sonore anche in qualità di autrice/compositrice. Nel 2012 pubblica “My Waits, Tom Waits Songbook" insieme a straordinari musicisti quali Gianni Iorio, Pierluigi Balducci, Antonio Tosques, Pierluigi Villani. Il disco è pubblicato per la linea Koinè/Dodicilune e distribuito ufficialmente da IRD e votato tra i “migliori 10 dischi del 2013” dal portale specializzato Musiczoom.
VERONICA FARNARARO
Cantante e compositrice appassionata dei mondi lusofoni, approfondisce il linguaggio jazzistico negli Stati Uniti ed in Brasile sotto la guida di nomi quali Luciana Souza e Murk Murphy. Diploma in Canto Jazz di I e II livello presso il Conservatorio di Bologna con Diana Torto, si specializza in Epistemologia Vocale. Ha frequentato numerosi master tenuti da docenti tra cui Kenny Wheeler, Guinga, Donova. E’ docente di Canto Jazz presso alcuni Conservatori italiani, accademie e scuole di musica. Ha formato il sestetto Estrela Guia insieme al chitarrista e compositore M. Corcella. Ha trascritto “Sacred Concert I” di Duke Ellington per la Duke Fantasy Orchestra nella quale è voce solista. E’ voce solista dell’University Big Band di Verona. Numerose le collaborazioni in ambito jazzistico tra cui J. Elmiro Nunes, Marco Tamburini, Massimo Morganti, Massimo Greco, Marco Micheli, Amii Steward, Stefania Tallini e molti altri. Si esibisce in numerosi Festival e Rassegne in Italia e all'esterno.
GIULIANA SOSCIA
"Pianista, direttrice d’orchestra jazz, compositrice e arrangiatrice jazz si diploma in pianoforte presso il Conservatorio di Santa Cecilia e il Diploma in Composizione Jazz. Le vengono assegnati molti premi tra cui Barga Jazz 2019 e “XXXV Premio Personalità Europea”. Si esibisce con i suoi progetti nei più importanti Festival e Teatri al mondo (Italia, Vietnam, India, Francia, Brasile, Perù, Etiopia,Turchia, Regno Unito, ecc). Collabora con Pino Jodice, Dave Douglas, Tommy Smith, Paolo Fresu, Roberto De Simone,Roberto Fabbriciani e tanti altri. Ha tenuto Masterclass nei Conservatori di Roma, Lima, Potenza, Avellino. Ha diretto l’Orchestra Nazionale Jazz dei Conservatori e la OJP di Pino Jodice e Giuliana Soscia. Impegnata con il “Giuliana Soscia Trio” nella divulgazione della composizione jazz al femminile, si esibisce in Tour in India e in numerose rassegne dedicate a questo tema. Realizza il suo ultimo CD “Giuliana Soscia Indo Jazz Project” lavoro compositivo concepito come anello di congiunzione tra due mondi musicali, quello indiano e quello italiano."
VALENTINA GULLACE
Cantautrice e musical performer. Partecipa a due edizioni di Cabaret, accanto a Michelle Hunziker. È la protagonista della commedia musicale Mille lire al mese, con la regia di Fredy Franzutti e successivamente interpreta Maria Cyliakus nel Salvatore Giuliano di Dino Scuderi, regia di Giampiero Cicciò. Nel 2015 ottiene il “Premio Oscar Italiano del Musical” per Inga in Frankenstein Junior, regia di Saverio Marconi e Marco Iacomelli. Dal 2016 collabora con le Sorelle Marinetti nello spettacolo La Famiglia Canterina ed è la voce di diverse sigle di cartoni animati. Ha condotto la trasmissione Easy Genius su Rai Scuola. E’ stata in tour con numerosi musical. Dal 2019 è tra i giudici della trasmissione All toghether now, su Canale 5, condotta da Michelle Hunziker. Parallelamente alla carriera teatrale, si dedica ad attività live nel jazz e swing, collabora con importanti musicisti del panorama jazzistico italiano.
VALENTINA RANALLI
E’ una cantante, cantautrice, liricista, docente di canto, docente di ear training e musi-coterapista italiana. Studia otto anni di canto lirico, musical, pop, gospel fino all'in-contro con la musica jazz, che la porta a conseguire la laurea specialistica in canto e musica jazz al Conservatorio di Roma. Ha recentemente pubblicato un E.P. dal titolo “Oversea” che ha avuto echi oltreoceano, in particolare in California, dove viene co-stantemente invitata a collaborare con il San Diego Italian Film Festival e con i prin-cipali club jazz e teatri locali. Compone e propone musica originale accompagnandosi al pianoforte e al violoncello, tra i suoi ultimi lavori è sicuramente da menzionare il progetto “Valentina sings Pieranunzi”, in cui ha realizzato testi in diverse lingue sulle musiche originali del gigante del jazz internazionale Enrico Pieranunzi.
ALICE INNOCENTI
Sotto la guida di Michela Lombardi, si è laureata con pieni voti e lode in Canto Jazz presso il Conservatorio di La Spezia, con una tesi incentrata su arrangiamenti originali per nonetto di alcuni brani di Clifford Brown. Presso lo stesso Conservatorio sta per concludere il Biennio di II livello in Composizione Jazz con Alessandro Fabbri. Vincitrice del "Premio Franco Campioni" e di una borsa di studio per il "Berklee College of Music" di Boston - ottenuta dopo aver partecipato alle clinics di Umbria Jazz - suona la tromba ed è la cantante solista della big band jazz "Montecatini City Band". Fa parte del "Novo Grupo Vocal”, coro di 12 voci femminili ispirato alla musica brasiliana, con il quale si è esibita a "Lucca Jazz Donna" nel 2014 e collabora regolarmente con formazioni che vanno dal duo al sestetto. Si è esibita presso alcune rassegne e festival jazz nazionali
Musiciste del Liceo Musicale Passaglia di Lucca
